Exposición de la semana: Tokio (Arte y Fotografía)
El nuevo espectáculo del Ashmolean Museum es 'tan animado y ecléctico como el propio Tokio'

Tokio de Ninagawa (Utsurundesu): clubbers en el 'mundo flotante' de Tokio
Ninagawa Mika, cortesía del artista y Tomio Koyama Gallery
Hogar de más de 37 millones de personas, Tokio es una de las ciudades más grandes del mundo, dijo Tim Hughes en el Correo de Oxford . Que exista es algo así como un milagro: una antigua ciudad pantanosa de guarnición samurái, que alguna vez fue un pariente pobre de la capital imperial, Kioto, creció en la convergencia de tres placas tectónicas. Como resultado, es muy vulnerable a los terremotos; ya menudo ha tenido que reconstruirse y reinventarse para hacer frente a los efectos devastadores de los desastres naturales y las catástrofes provocadas por el hombre.
El nuevo espectáculo del Ashmolean Museum es una exploración de la capital de Japón a través de las vibrantes artes que ha generado durante 400 años. Abarcando todo, desde los bloques de madera de Hokusai y Hiroshige hasta la fotografía contemporánea y las obras de colectivos de vanguardia, reúne una gran cantidad de grabados, pinturas, fotografías y esculturas, y se suma a una celebración exuberante de uno de los artistas más creativos, dinámicos y ciudades fascinantes.
La exposición es tan animada y ecléctica como el propio Tokio, dijo Alex Diggins en El Telégrafo diario . Verá de todo, desde una impresión de una geisha congelada en medio de un baile, hasta un Godzilla de 300 pies que eructa suciedad eléctrica sobre el paisaje urbano destrozado, hasta un túnel rosa alucinatorio con las fotografías de árboles del artista Mika Ninagawa. El trabajo de los maestros del bloque de madera del siglo XVIII se codea con los poseurs del arte pop, pero gracias a una narrativa histórica hábil y sutil, el espectáculo da un fuerte sentido del caos ordenado característico de su tema.
Una sección que explora el desastre es particularmente fascinante: en un momento, vemos un grabado en madera del siglo XIX que representa a los ciudadanos de Edo (como se conocía entonces a Tokio) sometiendo al namazu, un bagre gigante que creían que habitaba debajo de la ciudad y causaba terremotos al mover su cola.
En general, sin embargo, son los artistas contemporáneos y de posguerra de Tokio, y especialmente sus fotógrafos, los que llaman la atención: ellos capturan mejor la prensa tórrida de una ciudad donde chocan 37 millones de almas. Sin embargo, parte del material más antiguo puede ser un poco anticuado, y los arduos intentos de los comisarios de evitar los aspectos más sofisticados de la cultura japonesa significan que muchos fenómenos artísticos importantes e interesantes (el manga, por ejemplo) no reciben mucha atención.
No estoy de acuerdo, dijo Jonathan Jones en El guardián . Esta emocionante exposición muestra una fascinante continuidad entre las obras más antiguas y las más nuevas. Desde el siglo XVII, Tokio fue famosa por su barrio del placer, el mundo flotante, que inspiró un nuevo género artístico: el ukiyo-e, imágenes del mundo flotante, de samuráis que visitaban ilícitamente los burdeles de la ciudad o trabajadoras sexuales con extremidades enredadas.

Simmon, un paisaje privado de Hosoe Eikoh, 1971
Hosoe Eikoh, cortesía del artista y Akio Nagasawa Gallery
Los artistas de Tokio todavía hoy están tomando imágenes del mundo flotante. Hay fotografías de Ninagawa en colores intensos de clubbers de cabello azul y rosa, y fotos de hoteles del amor en Tokyo Rumando: retiros sexuales que ofrecen a las parejas jóvenes la oportunidad de escapar de sus hogares familiares.
Las mayores obras de arte aquí son la serie Cien famosas vistas de Edo de Utagawa Hiroshige de la década de 1850, que muestra con genial modernidad, la anomia y la aleatoriedad, así como las fugaces bellezas de la vida en la capital. Si los artistas de Tokio de hoy son tan buenos habitando la vida moderna en toda su extrañeza, podría deberse a que su ciudad tiene una gran tradición de hacerlo.
Museo Ashmolean, Oxford ( ashmolean.org ). Hasta el 3 de enero de 2022