La chica del globo de Banksy: yendo, yendo, yendo ...
El truco del rebelde de Bristol eclipsó a la verdadera estrella de la última subasta de arte de Sotheby’s
Sotheby's
Cuando fui a Sotheby's el lunes de la semana pasada para ver los lotes antes de la venta nocturna de arte contemporáneo, nada parecía estar mal. Paseando por la galería, vi el arte pop de Roy Lichtenstein Pirámide , El autorretrato carnoso de Jenny Saville Apoyado (ver más abajo), un jarrón pornográfico de Grayson Perry, y Afrománticos - La pintura de Chris Ofili, hecha con estiércol de elefante, que estaba apoyada contra la pared sobre dos grandes bolas de, sí, estiércol de elefante. El camión que lo transportaba se había vuelto bastante fragante, me dijeron.
Entonces, obras de arte de los más grandes nombres del arte contemporáneo desde la década de 1960 hasta la actualidad, en otras palabras. Aparte del aspecto bastante grotesco Minerva de John Currin o la figura de resina y caucho del artista de Maurizio Cattelan, llamada Mini-Me , todo parecía normal.
Lo que estaba fuera de lo común, sin embargo, era lo que estaba oculto en la pintura en aerosol de Banksy sobre el lienzo, Niña con globo (abajo), cuya versión mural fue votada el año pasado como la obra de arte favorita de Gran Bretaña. Aunque colgaba entre las otras pinturas tan inocentemente como el simbólico globo rojo que representa volando del alcance del niño, el famoso artista de graffiti anónimo de Bristol había instalado una sorpresa. Porque, dentro del voluminoso marco dorado, una trituradora había sido cuidadosamente escondida años antes por la remota posibilidad de que fuera a subasta algún día.
La venganza de Banksy
Si bien la identidad de Banksy sigue siendo un secreto (Internet abunda en teorías), su (¿o ella?) Disgusto por las subastas es bien conocido. En 2014, durante una exposición en Londres de sus pinturas murales antes de que fueran bajo el martillo, se publicó una declaración en su sitio web que decía: Banksy quiere dejarlo claro: esta exposición no tiene nada que ver conmigo y creo que es repugnante. las personas pueden exhibir arte en las paredes sin obtener permiso.
Bueno, el viernes tuvo su venganza, ¿o sí? Segundos después de que el subastador golpeara con su martillo Niña con globo a £ 860,000 (£ 1.04m incluidos los honorarios), la pintura se deslizó hacia abajo a través del marco incrustado con la hoja, dejando el lienzo medio destrozado en medio de jadeos de la audiencia. Parece que acabamos de recibir a Banksy, dijo Alex Branczik, director senior de Sotheby's y director de arte contemporáneo en Europa. Banksy publicó una imagen de la pieza de un millón de libras hecha jirones en línea con la leyenda, Yendo, yendo, yendo ... Lucio Fontana, el artista italiano cuyos lienzos monocromáticos recortados de la década de 1960 también formaron parte de la venta, podría haber argumentado que acertó en el idea primero - ¿estaría vivo hoy?
Inicialmente, los corresponsales no estaban seguros de si Niña con globo valdría más o menos después de la escritura; después de todo, nunca había sucedido antes. 'Hemos hablado con el comprador exitoso que se sorprendió con la historia', dijo Sotheby’s al Financial Times. Estamos debatiendo sobre los próximos pasos. Afortunadamente, para todos (si no Banksy), el consenso parece haberse reducido a más. [Debido a] la atención de los medios que ha recibido este truco, el afortunado comprador vería un gran retorno…, dijo Joe Syer, cofundador del distribuidor en línea MyArtBroker a The Guardian. Esto ahora es parte de la historia del arte en su estado triturado y estimamos que Banksy ha agregado un mínimo del 50% a su valor, posiblemente tan alto como un valor de más de £ 2 millones. Eso es lo que pasa con el arte contemporáneo: nunca deja de sorprender.
La verdadera estrella del espectáculo
La intervención que acaparó los titulares de Banksy oscureció lo que de otro modo sería la estrella del programa: Jenny Saville Apoyado . Se vendió por £ 9.5 millones esa misma noche, rompiendo su estimación superior de £ 4 millones y estableciendo un nuevo récord de subasta para una artista femenina viva. Una orgía de excesos pictóricos, es una de las pinturas más influyentes y notables de un artista británico de los últimos 30 años, dice Sotheby's. Como sujeto de la pintura, Saville se inserta en la tradición del desnudo femenino, subvirtiendo y distorsionando las tradiciones de belleza definidas por los hombres. Su expresión de dolor socava su autoridad, una cita de la feminista francesa Luce Irigaray en la que postula que los hombres usan a las mujeres como espejos, ha sido perforada en la superficie de la pintura.
Pero la cita está invertida y es ilegible, más bien destinada al consumo del sujeto que al del espectador.
La pieza de siete pies de alto se exhibió por primera vez en la exposición de grado de Saville en Edimburgo en 1992. Cuando apareció en la portada de la sección de Times News Review ese mismo año, atrajo la atención de todo el país a Saville (y a Charles Saatchi, quien se esforzó por tomar todas las obras de Saville en las que pudiera poner sus manos). Propped se incluyó en la exposición fundamental y provocativa, Sensation: Young British Artists from the Saatchi Collection, celebrada en la Royal Academy of Arts de Londres en 1997. Otra de las pinturas de Saville, Cambio , vendido por £ 6.8 millones en Sotheby's en 2016.
Este artículo fue publicado originalmente en MoneyWeek
