Steven Spielberg cumple 71 años: sus mejores películas (y mayores fracasos)
Emocionantes aventuras de acción, fábulas de ciencia ficción y epopeyas históricas han dado forma al panorama cinematográfico a pesar de algún extraño paso en falso.
Steven Spielberg, uno de los directores más queridos y aclamados de Hollywood, cumple hoy 71 años.
Con una carrera que abarca casi 50 años y con 17 nominaciones al Oscar y tres victorias a su nombre, el cineasta estadounidense ha sido responsable de algunas de las películas más entretenidas, emocionantes y conmovedoras de la historia del cine.
Para conmemorar su cumpleaños, aquí hay una lista de sus mejores y más queridas películas, y un par que no dieron en el blanco:
Duelo (1971)
Después de dirigir para televisión, Spielberg consiguió su gran oportunidad con esta película hecha para televisión que se proyectó en cines de toda Europa. Es un thriller apasionante sobre un automovilista que atropella a un camionero y termina luchando por su supervivencia en un juego mortal del gato y el ratón.
Tiburón (1975)
Cuando Spielberg dirigió este thriller clásico, basado en la novela homónima de Peter Benchley de 1974, consolidó su nombre en la historia del cine. La caza de un implacable tiburón devorador de hombres es materia de pesadillas, pero el éxito de la película es materia de sueños de celuloide. ¿Y quién podría olvidar esa siniestra melodía temática? Dah-dum… dah-dum.
Encuentros cercanos del tercer tipo (1977)
Después del éxito de Mandíbulas , Spielberg le dio al público una de las mejores películas de ciencia ficción de todos los tiempos. La historia de un obrero cuya vida cambia después de encontrarse con un OVNI es más cerebral que algunas de las películas del director y cambió la forma en que la cultura popular imaginaba la vida extraterrestre.
En busca del arca perdida (1981)
Spielberg hizo una serie de películas con el arqueólogo y aventurero Indiana Jones, pero la primera se clasifica con frecuencia como la favorita de los fanáticos. Con Asaltantes , Spielberg y el creador de la historia George Lucas recuperaron la emoción de las series de aventuras de los años 30 mientras redefinían el género moderno de acción y aventuras. El éxito de taquilla trotamundos lo tiene todo: romance, tesoro y nazis, y fue la película más taquillera de 1981.
E.T. el extraterrestre (1982)
Esta amable fábula de ciencia ficción sobre un extraterrestre que intenta regresar a casa es también la historia personal de un niño que se enfrenta al divorcio de sus padres. La película aborda temas muy variados, desde la fragilidad de los sueños de la infancia hasta la incertidumbre de la vida adulta, y gestiona el delicado equilibrio entre ser aterrador y sensible al mismo tiempo.
El color púrpura (1985)
Este drama de época emocionalmente crudo, basado en la ganadora del premio Pulitzer de Alice Walker, supuso un cambio de ritmo para el rey del éxito de taquilla del verano. La historia de Celie Harris, que triunfa sobre una infancia sombría, fue pionera en su descripción de las luchas que enfrentan las mujeres afroamericanas contra la violencia doméstica, el abuso infantil, la pobreza y el racismo, todo mientras cuenta una historia universal de un espíritu humano resistente.
Imperio del sol (1987)
A menudo pasada por alto en la obra de Spielberg, esta adaptación de las experiencias de la vida real de JG Ballard cuando era un niño en un campo de prisioneros de guerra japonés durante la Segunda Guerra Mundial es una de sus películas más maduras y mesuradas.
Business Insider Reino Unido dice que la escena en la que el campo de prisioneros de guerra es liberado por un escuadrón de combate estadounidense es una de las mejores escenas individuales jamás comprometidas con el cine, mientras que la coreografía de acción de Spielberg, combinada con la banda sonora de John Williams y la actuación aterradoramente intensa de Christian Bale, dan como resultado una escena verdaderamente trascendente momento de la película.
Parque Jurásico (1993)
Basada en la exitosa novela de Michael Crichton sobre un parque temático de dinosaurios que se sale de control, Jurassic Park es una historia de Frankenstein disfrazada de aventura de acción. También cuestiona nuestra falta de respeto por la naturaleza y nuestro deseo de entretenernos. Sigue siendo uno de los grandes éxitos de taquilla, con efectos, historia y personajes que aún hoy se mantienen.
La lista de Schindler (1993)
La única película en blanco y negro de Spielberg es tanto un logro visual impresionante como una historia profundamente emocional que logra encontrar un rayo de luz en la oscuridad del Holocausto. Cuenta la historia de Oskar Schindler, un empresario alemán que salvó la vida de más de mil refugiados, en su mayoría judíos polacos, de los campos de exterminio al emplearlos en sus fábricas.
Salvando al soldado Ryan (1998)
Una de las películas de guerra más apasionantes de los tiempos modernos, este drama épico ambientado durante la invasión de Normandía durante la Segunda Guerra Mundial es visto por muchos críticos como trascendente y transformador del género. Famosa por su revolucionaria representación del combate, la escena de apertura, que representa el desembarco en la playa de Omaha, sigue siendo una de las mejores secuencias de acción en la historia del cine.
Lincoln (2012)
Este drama histórico épico y película biográfica tiene éxito donde otros fracasaron al centrarse en un solo aspecto de la vida del gran presidente: la batalla de Abraham Lincoln para poner fin a la esclavitud. Daniel Day Lewis se convierte en una interpretación ganadora del Oscar como Lincoln, un hombre que debe lidiar con sus propios demonios y negociar las arriesgadas maquinaciones de la política para destruir un mal aún mayor. Está incluido en las diez listas principales de muchos críticos.
Y uno que no pasó la calificación:
Si bien puede tener más éxitos y elogios de los que usted puede lanzar, como todos los directores, Spielberg también ha dado algunos pasos en falso que se han estrellado en la taquilla y / o recibido una paliza crítica.
Gancho (1991)
Protagonizada por Robin Williams como un Peter Pan adulto que viaja de regreso a Neverland para rescatar a sus hijos del Capitán Hook de Dustin Hoffman, la película fue muy difamada tanto por la crítica como por el público cuando se estrenó, y representa quizás el mayor fracaso de lo que fue un por lo demás, década dorada para Spielberg.
El propio director efectivamente repudió la película, diciendo que solo le gustó hasta el punto en que Peter se fue de Londres a Neverland.
Sin embargo, a lo largo de los años, la película ha crecido en estatura y ahora disfruta de un seguimiento de culto, especialmente por la interpretación exagerada pero a veces brillante de Hoffman del personaje principal.
1941 (1979)
Una de las películas más oscuras de su extenso catálogo, 1941 fue el esperado seguimiento de Spielberg del enormemente influyente éxito Encuentros cercanos , que había visto al director recibir su primera de siete nominaciones al Oscar al Mejor Director.
1941 , sin embargo, resultó ser un gran fracaso. Protagonizada por Dan Aykroyd y Ned Beatty, la película de comedia cuenta la historia de un pánico moral en California a raíz del ataque japonés a Pearl Harbor, con una trama vagamente definida retorcida y arrastrada en todas direcciones por múltiples arcos de personajes.
La película estaba programada para su estreno, con una revisión contemporánea en El Washington Post calificándolo de un desperdicio espantoso de recursos cinematográficos y escénicos, mientras que algunos llegaron a acusar a Spielberg de complacer temas xenófobos en la película.
No solo es insensato, también es racista, dijo The Globe and Mail. No solo es racista, también es incompetente. No solo es incompetente, también es poco gracioso.
Sin embargo, en 2015, el Los Angeles Times declaró que el tiempo ha sido bueno para 1941, y la película ha desarrollado un fuerte culto desde que se mostró por primera vez una versión extendida en ABC en 1983.
