When David Kramer met Hedi Slimane
El momento artístico de Celine: David Kramer habla de moda y americana
A Hedi Slimane le gusta el arte. Desde que se unió a Celine como director artístico en enero de 2018, un puesto que siguió a sus roles de alto perfil con Dior y Saint Laurent, la inclinación del diseñador parisino por trabajar con artistas contemporáneos ha moldeado el ADN de la marca.
En las boutiques de Celine de todo el mundo, desde su dirección rue de Grenelle en la orilla izquierda de París hasta el escaparate de Rodeo Drive, los accesorios de lona Triomphe de Slimane, los mocasines de un centavo y la sastrería exclusiva se encuentran junto a las esculturas de madera de David Adamo y las pinturas monocromáticas de Shawn Kuruneru. Para la dependencia de Celine en la Madison Avenue de Manhattan, el artista londinense James Balmforth creó Surface Response (Stack), una columna brutalista de cubos de acero. Luego está la colección de ropa masculina SS20 de Celine. Estrenado a principios de este año durante la Semana de la Moda de París, los diseños de Slimane contaron con colaboraciones con un quinteto de artistas, como Zach Bruder, Darby Milbrath, Carlos Valencia, André Butzer y David Kramer se inscribieron para trabajar con Slimane.
El director artístico también siente algo por la década de 1970 y la costa oeste de Estados Unidos (es famoso por ubicar su taller de Saint Laurent en Los Ángeles). Ambas son pasiones que Slimane tiene en común con el artista residente en Brooklyn David Kramer. Hedi y yo compartimos el amor por los estilos de los setenta, dice Kramer. Creo que se inclina más hacia el lado glamouroso del rock 'n' roll; Me inclino más hacia las representaciones de Hollywood, Playboy Mansion.
En su estudio en Williamsburg, Kramer crea obras que en color, estilo y temática hacen referencia a las revistas y anuncios que admiraba cuando crecía en la New Rochelle de los setenta. Recibíamos las revistas Look, Life y Esquire en nuestra casa todas las semanas, dice, recordando su infancia en el suburbio de Manhattan. Revisaba esas revistas y soñaba despierto sobre cómo sería mi vida cuando fuera adulta y viviera en la ciudad de Nueva York.
En las piezas de Kramer, que han incluido collages y pinturas realizadas con grafito, gouache, acuarelas y pinturas al óleo, los motivos aspiracionales del arte pop se superponen con el texto. Exhibida a principios de este año en la Galería Owen James en Soho, la pintura de Kramer de 2019 Better in the Future combina un retrato en película con la frase 'Soy desesperadamente optimista'. La misma exposición incluía alfombras de gancho circulares en las que se leía 'El circo dirige el circo' en hilo de colores y arpillera; En otro lugar, Kramer agregó texto ('Siempre quiero más' o 'Todavía estoy esperando el goteo') a instantáneas de puestas de sol de Instagram, recreadas en óleo, acrílico y lápiz.
Después de graduarse de la Universidad George Washington en Washington, DC, donde se especializó en Bellas Artes, Kramer regresó a Nueva York y se inscribió en un curso de escultura en el Pratt Institute de Brooklyn, la facultad de arte cuyos alumnos incluyen al fotógrafo Robert Mapplethorpe y al pintor, escultor y el grabador Ellsworth Kelly. Llegué a la mayoría de edad en el mundo del arte de la ciudad de Nueva York a finales de los 80 y principios de los 90, así que pude presenciar en primera persona y en los últimos días a Andy Warhol, la revista Interview y a los artistas que se congregaban en clubes como Palladium, recuerda. Las sensibilidades de la moda y el pop siempre tuvieron una relación de ida y vuelta.
Kramer ha exhibido ampliamente e internacionalmente; Slimane conoció su nombre por primera vez en una feria de arte. Slimane luego eligió del catálogo posterior del artista. La asociación se reveló por primera vez a través de Instagram, cuando las publicaciones de las pinturas y bon mots de Kramer, entre ellas 'Ayer fue mejor' y 'Todavía estoy esperando mi final en Hollywood', anunciaron el desfile de moda de la marca en enero. Kramer dice: Aunque nunca había pensado en soñar con eso antes de que sucediera, trabajar con Celine ha sido como un sueño hecho realidad.
Esta temporada cálida, elija entre los accesorios y la ropa de Kramer’s Celine. Una chaqueta de béisbol de satén blanco anuncia: 'Tengo nostalgia por cosas que probablemente nunca supe'; cestas de rafia, carteras de cuero, suéteres de lana Shetland y bolsos du el de nailon llevan el blasón 'Mi peor enemigo'. Este último lema proviene directamente del estudio del artista. El texto siempre ha sido el elemento central del trabajo, explica Kramer. A menudo, el texto revelará una especie de historia de fondo de lo que pasé al llegar a la pieza terminada. Me refería al momento en el estudio en el que un cuadro pasa de ser perfecto, a que yo no me detenga y lo arruine.
Artista de Manhattan David Kramer
