Patrice Leguéreau: el maestro de piedras de Chanel
Patrice Leguéreau es el arma secreta detrás de las espectaculares colecciones de joyería de Chanel
En los talleres de joyería que rodean la Place Vendôme, las nuevas creaciones se han esbozado durante mucho tiempo en papel calco o papel de calco blanco y gris claro. La tradición se remonta a una época anterior a las impresoras, escáneres y fotocopiadoras, cuando los diseños se editaban y re-dibujaban a mano hasta que se acordaba una versión final.
En 2009, Patrice Leguéreau se incorporó a Chanel como director del Fine Jewellery Creation Studio de la marca parisina. Desde su nombramiento, las joyas de Chanel se han redactado en papel de calco negro.
Tengo un [papel] especial para Chanel. Realmente me gusta, el negro es muy Chanel. Usamos muchos diamantes blancos y el contraste es más fuerte, explica Leguéreau en una rara entrevista.
Cuando me uní a Chanel hace diez años, quería crear un estilo único, un espíritu único, en las colecciones. En el producto, pero también en la forma de trabajar. El papel negro no se usaba en joyería, todos usan papel gris porque es tradición. Es muy complicado pintar, es una pesadilla para la gente nueva de mi equipo.
Después de graduarse de la escuela de bellas artes y artes aplicadas École Boulle de París, donde se especializó en el grabado modelado, Leguéreau continuó su educación en el cercano Institut National de Gemmologie. Fundada en 1967, la escuela especializada ofrece uno de los pocos títulos de gemología reconocidos por el estado francés.
Estudié arte en la escuela y poco a poco comprendí que la joyería era un lugar donde podía sentirme cómodo, recuerda Leguéreau. Llegué a la Place Vendôme hace 27 años y nunca me fui.
Leguéreau llegó a Chanel procedente de los estudios de diseño de Van Cleef & Arpels. El dibujo a mano sigue siendo primordial en su trabajo. Además de llenar cuadernos de bocetos personales, Leguéreau narra cada nueva joya de Chanel en hermosos bocetos de gouache y acuarelas. Hago realidad el sueño de Chanel, dice Leguéreau sobre su papel. En Chanel, tenemos una historia muy rica con mucha creatividad. La joyería [a su vez] es muy joven.
Durante su vida, Gabrielle Coco Chanel fue autora de una sola colección de alta joyería. Presentada en su casa en Faubourg Saint-Honoré a invitados como los artistas Jean Cocteau y Pablo Picasso, las Bijoux de Diamantes de 1932 de Mademoiselle engastan brillantes diamantes blancos en platino pálido que refracta la luz para dar forma a estrellas fugaces, flecos y lazos.
Coco continuó diseñando piezas selectas para ella y sus amigos cercanos; La división de joyería de la marca permaneció inactiva hasta 1993. Con cada colección, abro un nuevo capítulo del libro de Chanel, dice Leguéreau.
Al igual que la pintura o la escultura, para mí la joyería es una técnica para desarrollar una idea, dice Leguéreau, describiendo su enfoque que honra el léxico de Chanel de emblemas característicos: cometas, leones nobles y la flor doble formal de la planta de camelia entre ellos, en materiales preciosos. . Las piedras [y] los metales son solo materiales para traducir la creatividad. Esta marca es tan rica que no hay límites.
Desde 2012, los diseños de Leguéreau han ido tomando forma en el propio taller principal de 220 metros cuadrados de Chanel con vistas a la Place Vendôme. Aquí, los artesanos trabajan en conjunto con el pequeño y unido equipo de diseño de Leguéreau para terminar las joyas inspiradas en el famoso fundador de Chanel. En el pasado, las señales estéticas han incluido la colección de Coco de pantallas chinas antiguas Coromandel (2018) y su tiempo a bordo del yate Flying Cloud del Duque de Westminster (2017).
En 2016, los especialistas trabajaron en la colección Les Blés de Leguéreau, que se centró en el motivo talismánico de la gavilla de trigo de Chanel y contó tesoros como un collar Fête des Moissons, que enmarcaba un diamante amarillo vivo central en guirnaldas de trigo retorcidas. Un diseño espectacular, el collier único fue elaborado pensando en la comodidad. Esto es Chanel, todos nuestros productos están creados para que los lleven las mujeres, explica Leguéreau. Esto es lo más importante.
Patrice Leguéreau
Leguéreau es un corredor experimentado y los entrenamientos al aire libre lo ayudan a desconectarse de su apretada agenda. He estado corriendo durante los últimos cuarenta años, anuncia antes de describir carreras a través de la noche en Japón, el Gran Cañón y la Plaza Tiananmen de Beijing.
El deporte es parte de mi vida y es bueno para la creatividad. Leguéreau viajó recientemente de París a Rusia para investigar su última oferta de alta joyería de Chanel. Me dice que se preocupó de dejar su teléfono móvil en su habitación de hotel para disfrutar verdaderamente del paisaje: una carrera a lo largo del río Moskva de la ciudad fue particularmente memorable.
Presentado en julio, Le Paris Russe de Chanel se inspiró en la fascinación de Coco por la Rusia imperial, dando vida a la comitiva social del fundador y al libro de cuentos de estilo de las décadas de 1920 y 1930 con exclamaciones poéticas en diamantes, zafiros azules, granates mandarinas y turmalinas verdes.
Después de la revolución de 1917, París se convirtió en un hogar temporal para los inmigrantes rusos; El creciente círculo de amigos de Chanel pronto incluyó al compositor Igor Stravinsky, al empresario de Ballets Russes Sergei Diaghilev y al prodigio de la danza Serge Lifar.
Ella eligió a la actriz Lady Iya Abdy con peinado platino como embajadora de la marca y encargó al perfumista Ernest Beaux, quien ideó aromas para las cortes imperiales rusas y una vez creó una fragancia en homenaje a Catalina la Grande, para soñar su fragancia Chanel No 5. Luego hubo una supuesta historia de amor con el apuesto gran duque Romanov Dimitri Pavlovich; posteriormente, Coco entró en el negocio con la hermana del gran duque, asociándose en el estudio de bordado Kitmir que terminó las telas para la colección de moda rusa de 1923 de Chanel.
Con 69 piezas, la colección fusiona ingeniosamente las influencias extraídas de la biografía de Chanel con la iconografía rusa. Los diseños de Sarafan con forma de encaje están engastados con diamantes blancos; su intrincado diseño evoca tanto la costura rusa como el linaje de alta costura de Chanel. En otra parte, un par de aretes folclóricos de esmalte lacado rojo deslumbran con gemas de colores en homenaje al detalle que se encuentra en la vestimenta popular rusa; un espectacular tocado sigue la forma de la tradicional diadema de Kokochnik.
Cabe destacar el collar Aigle Protecteur, que extiende hebras de diamantes talla briolette entre dos escudos a juego, cada uno coronado por un águila bicéfala. Utilizadas por la Rusia Imperial para señalar su poderoso imperio, las águilas también se pueden encontrar dentro del propio apartamento de Coco, donde el emblema aviar enmarca un espejo dorado. Es la primera vez que mezclé tantos elementos, dice Leguéreau sobre su exitosa colección. Es muy especial y único, pero siempre puro y clásico.
