LDF en el V&A: desde insectos revoloteando hasta tiendas de kebab y cristales
Un 'sendero del tesoro' del diseño llega al Victoria and Albert Museum for London Design Festival
El London Design Festival ha generado cientos de instalaciones en toda la capital este año, con el centro principal en el Victoria and Albert Museum. Varias instalaciones están salpicadas alrededor del V&A en lo que se considera un 'sendero del tesoro' de diseño.
En la Gran Entrada, los visitantes son recibidos por un deslumbrante pilar de 18 m de alto incrustado con más de 600 cristales Swarovski, diseñado por el diseñador noruego Kim Thomé. Con el título Zotem (una mezcla de 'tótem' y 'zoótropo'), el monolito se eleva hasta una de las galerías del sexto nivel, lo que la convierte en la más conspicua de las nuevas instalaciones de LDF.
Más difíciles de encontrar son las diez prendas especialmente creadas por la diseñadora Faye Toogood para imitar algunas de las colecciones a largo plazo del museo: un abrigo de mármol se encuentra camuflado en la escalera de mármol, mientras que otras 'armaduras' se crean a partir de materiales como bronce, madera y metal para reflejar su entorno. Los visitantes de The Cloakroom en el área de estudio de Clore están invitados a usar uno de los 150 abrigos de espuma textil de Toogood, con un mapa grande en lugar de una etiqueta para ayudarlos a descubrir las diez piezas de alta costura.
En otra parte del museo se encuentra Curiosity Cloud, una instalación interactiva inusual que se encuentra en el oscurecido Norfolk House Music Room, que contiene los paneles de oro y crema ornamentados de la antigua residencia de los duques de Norfolk en St James's Square.
Diseñado por el dúo austriaco mischer'traxler, en colaboración con la casa de champán Perrier-Jouët, Curiosity Cloud consta de 250 globos de vidrio soplados con la boca, cada uno de los cuales contiene un único insecto hecho a mano sujeto a un alambre.
A medida que los visitantes se acercan a la instalación, los globos se iluminan y los insectos comienzan a revolotear y chocar con el vidrio. La diseñadora Katharina Mischer lo describe como una 'experiencia lúdica' que apunta a la 'relación de la humanidad con la naturaleza'.
En la planta baja, entre las reliquias renacentistas a gran escala y las estatuas de mármol de la habitación 50a, hay una instalación imponente que cuenta la historia del consumismo en el Londres del siglo XXI.
La Torre de Babel, del artista Barnaby Barford, es una torre de 6 m de altura con 3.000 tiendas de porcelana china, cada una única y que representa un edificio real en la capital. Barford recorrió en bicicleta más de 1,000 millas a través de todos los códigos postales de la ciudad tomando las fotografías, con el nombre bíblico aludiendo a los esfuerzos de las personas por encontrar satisfacción a través de las compras.
Cada tienda en miniatura está a la venta, con precios que van desde £ 95 para las tiendas abandonadas y casas de kebabs, ubicadas en la parte inferior de la torre, hasta £ 6,000 para réplicas de edificios icónicos como Christie's y Sotheby's, que se encuentran tan alto en el Torre de Babel que los visitantes necesitan binoculares para inspeccionarlos.
Festival de Diseño de Londres 2015 se extiende hasta el 27 de septiembre.
