Tyson Reeder habla con Celine
El artista estadounidense colabora con Hedi Slimane en The Dancing Kid
Hay una especie de idea romántica de la búsqueda de algo que nadie ha usado todavía, dice Tyson Reeder por teléfono desde Chicago. Si bien Internet ha cambiado para siempre la forma en que pensamos sobre la investigación (parece que han desaparecido los largos días que pasamos en bibliotecas y archivos físicos), el artista y curador estadounidense defiende un enfoque más táctil y de cazador-recolector para encontrar inspiración.
En tiendas de segunda mano, Reeder busca ropa de segunda mano, buscando colores, estampados y tejidos llamativos. Un patrón de puntos, dice, puede informar más tarde la forma que pinta un árbol. En las librerías, hojea guías telefónicas obsoletas antes de abordar montones de revistas viejas. Me gusta ese tipo de viajes en el tiempo, explica. Revistas de moda antiguas, de los 80 o algo así, hay colores en los que no pensaría. Un suéter de color burdeos que termina encontrando su camino en uno de mis cuadros [cuando] trato de igualar ese color.
En principio, existen similitudes entre la investigación de la urraca de Reeder y los atuendos que se usan en los videos subidos a TikTok: la plataforma de redes sociales ha marcado una tendencia para vestirse como un collage, con usuarios que ensamblan atuendos de prendas que cruzan géneros y décadas. Es un concepto alegre y al que Hedi Slimane rindió homenaje con The Dancing Kid, su colección de ropa masculina Primavera / Verano 2021 para Celine .
Presentado en julio pasado a través de un cortometraje ambientado en el Circuito Paul Ricard, una serpenteante pista de carreras francesa cerca de Marsella, Slimane’s diseños incluyen chaquetas universitarias, denim rasgado y sastrería de cintura alta. Un esmoquin rosa rosado se usa con pantalones de pijama con estampado de leopardo; algunos conjuntos se completan con gorros de lana de punto difuso.
Brillante y pictórico, un estampado recurrente, adornado en suéteres con capucha, rompevientos de nailon y sombreros de pescador, entre otros artículos, agrupa palmeras fantásticas, algunas con hojas amarillas con manchas negras, otras rosa ruborizado, sobre un fondo turquesa y azul celeste. Hay una motocicleta rosa en la foto corriendo a toda velocidad a lo largo del dobladillo de una camiseta de cuello redondo. La escena en tonos pastel es obra de Reeder, cuya pintura de 2019 autopista Slimane eligió incorporarlo en el guardarropa de Celine de esta temporada. Es un poco misterioso para mí cómo sucedió realmente, dice Reeder cuando le pregunto cómo se había encontrado con Slimane. autopista que fue mostrado por primera vez por la galería de Canadá durante la entrega de 2019 de la feria de arte independiente anual de Nueva York. Me emocionó saberlo.
Desde su nombramiento como director artístico, creativo y de imagen a principios de 2018, Slimane ha hecho un diálogo con artistas contemporáneos uno de Celine Tarjetas de visita. Además de los anteriores colaboraciones - la primavera pasada, trabajando con David Kramer, Slimane deletreó los lemas del artista estadounidense en chaquetas universitarias y cestas tejidas - el diseñador en 2019 presentó su Celine Art Project, que ve las creaciones de 33 escultores y pintores exhibidos en la red global de la marca parisina de boutiques. Creo que es una idea emocionante permitir que las imágenes de los pintores salten de la pared sobre algo que alguien usa, dice Reeder. Hay una especie de emoción populista en eso. La pintura tiene el problema de estar casi demasiado enrarecida. Es una especie de desafío para la pintura deshacerse de todo el bagaje de la historia del arte.
El trabajo de Reeder se ha descrito anteriormente como narcótico, aparentemente casual y más feliz: Munch, relajado, Bonnard. Con frecuencia se instala al aire libre para trabajar al aire libre, pinta con acuarelas, lápices, gouache y rotuladores. En la colección del Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA), la pintura de Reeder de 2003 Jarrón también enumera el esmalte de uñas, el tinte para telas y la lejía entre su lista de medios; su 2015 Paisaje urbano verde agrega conchas marinas al lápiz y la pintura acrílica.
Reeder no es ajeno a equipos creativos : en asociación con su hermano artista Scott, ha lanzado una serie de eventos y proyectos. En Milwaukee, los hermanos abrieron y dirigieron la galería de arte General Store durante tres años, antes de invitarlos a una serie de exposiciones colectivas y ferias de arte que rompieron con las tradiciones. En Alemania, en 2009, su Dark Fair Cologne vio a coleccionistas y visitantes equipados con linternas antes de ingresar al espacio de exhibición, que no presentaba luces y las paredes estaban pintadas de negro. Luego, están sus Beach Painting Clubs, para los cuales los artistas dejan sus estudios para pintar juntos frente al mar. El Club de pintura de playa más reciente llevó a Sammy Beach de East Hampton, una vez el lugar favorito de Elaine y Willem de Kooning. Durante los últimos meses, Reeder ha estado dirigiendo Bubbles, su galería improvisada instalada en un acuario en su estudio, poblada por peces vivos que nadan más allá del trabajo a prueba de agua. Su exposición actual presenta a la artista de Chicago Nereida Patricia.
La elección de los temas por parte del artista es igualmente irreverente: en sus pinturas, Reeder contrasta cosas reconocibles que todos vemos la mayoría de los días (motos, barcos, el horizonte de una ciudad) con formas abstractas. Una obra de 2014 superpone la forma del coche con la interpretación tecnicolor de Reeder de la puesta del sol. Van al atardecer se inspiró en los costados pintados de las furgonetas. Me interesa ver una superficie pintada en el mundo, lejos del cubo blanco, reflexiona Reeder. Incluso manicuras, esmaltes de uñas. Es una especie de abstracción en miniatura que literalmente se mueve por el mundo. Desde nuestra llamada telefónica, la colección The Dancing Kid de Celine está disponible para su compra, tomando Reeder autopista a las calles de todo el mundo.
