Las creaciones dignas de museo de la joyera Cindy Chao
El maestro joyero taiwanés no deja de sorprender con
MLEVASLOT 2019
En enero de este año, en una suite del Hotel Ritz de París, Cindy Chao pesó joyas utilizando la pastelería francesa como medida. ¡Es un peso de dos macarons! dijo ella, un broche iridiscente en forma de mariposa descansando en su mano enguantada.
La diseñadora taiwanesa lanzó por primera vez su negocio autofinanciado, Cindy Chao The Art Jewel, en 2004; en 2007, inició la tradición anual de revelar un solo broche de mariposa. Su caleidoscopio ha incluido especímenes de mariposas engastados con diamantes blancos brillantes y zafiros azules de Delft (2012), rubíes talla cabujón y diamantes en bruto (2010) y perlas de concha rosadas (2013). Cada broche tardó más de 18 meses en terminarse, y la lista de espera de posibles compradores se extiende hasta 2023. La última creación de cuatro alas de Chao, el broche de mariposa azulado Aurora, está hecho de titanio liviano y brilla con un total de 6,023 piedras preciosas, entre ellas Rubíes birmanos, zafiros y diamantes amarillos.
Además de presentar a Aurora, Chao, que supervisa un equipo de 65 personas en su sede de Hong Kong y emplea a fabricantes especializados en Ginebra y Lyon, viajó a París para celebrar una pequeña selección de sus triunfos recientes. La producción del diseñador está estrictamente limitada; incluye las veneradas, y nombradas, numeradas y fechadas, obras maestras de Black Label de Chao, de las cuales crea aproximadamente 18 por año.
Al Ritz, Chao había llevado el collar Winter Leaves de 2016, su versión visualmente asombrosa de una guirnalda de follaje escarchado, cubierta con más de 6200 diamantes de talla elegante. Hoy, Chao estima su peso en aproximadamente tres macarons; en el sistema métrico, el diseño basado en titanio tiene un peso de solo 78 g. El equipo de Chao pasó más de 10.000 horas perfeccionando la pieza; en la feria Masterpiece del año pasado en Londres, el diseño se llevó a casa el premio Jewellery Highlight.
Las inspiraciones florales han dado forma a los nuevos diseños de Chao: el creativo admiró por primera vez las rosas damascenas, cultivadas por su aroma embriagador y sus vibrantes capullos rosados, mientras viajaba por Omán. El broche Damask Rose de 2019, la preciosa evocación de la flor de Chao, tiene en el centro un gran zafiro de talla cojín (su tono rosado se encuentra entre caramelo y chicle) enmarcado por pétalos engastados con diamantes que deslumbran con muchos más zafiros rosados, sus 18 gradientes de color. emparejado armoniosamente. El proceso creativo, creo, se trata de la forma en que absorbes las cosas, dice Chao. Acumulas, y luego, cuando te sientas a diseñar, se trata de procesarlo todo.
La estancia de Chao en París coincidió con el 15.º aniversario de su marca; otra razón para celebrar fue cortesía del Musée des Arts Décoratifs de la ciudad: la institución introdujo su pieza Black Label Masterpiece I, 2008 Ruby Butterfly Brooch en su colección permanente de joyas. Como pieza de estreno de un fabricante taiwanés, la mariposa, la primera de Chao, con dos alas con un dúo de rubíes birmanos de forma barroca en el centro, se sentará junto a joyas históricas de las instituciones de Place Vendôme (Cartier, Boucheron, Chaumet) y la obra de creativos como René Lalique, Alexander Calder y Ettore Sottsass. Obtener ese reconocimiento es como ser coronado, se entusiasma Chao. París es la madre patria de la alta joyería, el área en la que me especializo. Creo que esto me elevará a un nivel diferente.
El Musée des Arts Décoratifs no es el primero en descubrir el trabajo de Chao: en 2013, el Museo Nacional Smithsonian de Historia Natural agregó el broche Royal Butterfly a su colección de gemas, y sus diseños se han exhibido en galerías, incluido el Museo de Arte Mori de Tokio. Para Chao, tal reconocimiento institucional conlleva un significado personal adicional: crecí en una familia tan artística. Mi abuelo era arquitecto y mi padre era escultor.
Mientras crecía, Chao pasó muchas horas estudiando de cerca los planos arquitectónicos de cientos de templos soñados y realizados por su abuelo, Hsieh Tzu Nan. Mientras tanto, el padre de Chao le enseñó el respeto de un escultor por su material, con conocimientos artísticos imbuyendo objetos inanimados con movimiento, luz y sentimiento. Luego estudió en el Fashion Institute of Technology y el Gemological Institute of America en Nueva York.
En su enfoque de la fabricación de joyas, Chao es tanto artista como ingeniera. Está dentro de mi sangre, mi ADN: nunca creo piezas de manera tradicional. Para mí, la joyería es arquitectura en miniatura, escultura en miniatura. Chao domina el arte de la cire perdue (fundición a la cera perdida): cuando diseña nuevas joyas, moldea la cera directamente, como un escultor trabajando la arcilla. Luego, la forma de cera se usa para producir un molde, que se rellena con metales preciosos (Chao prefiere el oro amarillo, la plata o el titanio) para producir la base de la gema. Mientras tanto, Chao y su equipo adornan la forma de cera con diamantes y piedras preciosas, calibrando cuidadosamente la ubicación de cada componente. Una joya Chao debe brillar desde todos los puntos de vista, por lo que el equipo de la marca incluye tres examinadores de piedras (aquí, solo el 10 por ciento de las gemas pasan el corte) y los artesanos europeos pasan miles de horas en complejos engastes de pavé.
La atención al detalle una vez le proporcionó a su abuelo muchos encargos arquitectónicos; hoy, destaca las brillantes creaciones de Chao y su creciente reputación. Le dije a mi equipo: 'Está bien, en los últimos 15 años construí una gran base; ahora es el momento de crecer”, cuenta Chao hoy. Estoy listo para cualquier cosa. Estoy listo para volar.
El precioso broche Aurora de Cindy Chao, la obra maestra alada única de la diseñadora en 2020.
La artista de joyería taiwanesa Cindy Chao, cuyo trabajo figura en las colecciones permanentes de instituciones globales.
