Modigliani en la Tate Modern
La curadora asistente Emma Lewis sobre la vida del pintor italiano y cómo resuena su historia a través de esta nueva exposición
El arte de Modigliani tiene un atractivo inmediato y duradero. Pero su relevancia también está relacionada con el hecho de que su historia todavía resuena hoy: un joven de 21 años que se muda de las provincias de Italia a la capital de Francia y, de repente, descubre que tiene la libertad de experimentar, de absorber cultura y nuevas ideas. para conocer gente diversa e interesante de todo el mundo. Juega con su identidad y permite que la ciudad le dé forma.
Su historia, y cómo se refleja en su arte, a medida que experimenta con diferentes estilos (como el cubismo) o diferentes medios (como la escultura, una parte menos conocida pero muy importante de su práctica), para finalmente encontrar su propio camino. el que contamos en nuestra exposición.
Aunque contaba a Picasso y Constantin Brancusi entre sus amigos, Modigliani tendía a mirar más allá de su grupo de pares en busca de inspiración artística. Henri de Toulouse-Lautrec y especialmente Paul Cezanne fueron importantes influencias tempranas. (Se dice que Modigliani guardaba en el bolsillo una reproducción del cuadro de Cézanne de 1889, Niño con chaleco rojo). Estaba influenciado por las exhibiciones de arte camboyano, egipcio y marfileño, así como por los artefactos que se estaban poniendo de moda en París en ese momento.
Su influencia es evidente en su escultura, y es a partir de aquí que llegó al estilo más distintivo e inmediatamente reconocible que vemos en sus pinturas: alargó los cuerpos en columnas, redujo los rostros a un óvalo y, a menudo, pintó los ojos como una almendra en blanco. formas. Cuando el pintor Lepold Survage le preguntó por qué lo pintó con un ojo cerrado y el otro abierto, dijo: 'porque miras el mundo con un ojo y dentro de ti mismo con el otro'.
Los desnudos de Modigliani modernizaron la pintura figurativa, pero también resultaron escandalosos, debido al menos en parte a la presencia de vello púbico. Al parecer, esto tuvo un impacto negativo en la única muestra individual de su trabajo que vivió para ver, una exposición celebrada en 1917, en la Galerie Berthe Weill de París. Allí, según las memorias de Weill, una pintura descubierta por el comisario de policía que vivía enfrente causó suficiente revuelo como para arruinar toda la empresa. Sorprendido por los 'pelos', obligó a Weill a quitar las pinturas de la pared y el espectáculo terminó efectivamente.
Sin embargo, como conjeturó el periodista Francis Carco en la revista L'Eventail en 1919, tales versiones de los hechos fueron exageradas; de hecho, la exposición continuó funcionando e incluso hubo algunos compradores.
Evidentemente, la breve vida de Modigliani dejó su biografía abierta a la especulación y al mito. Tal vez podamos obtener la mejor idea de quién era él como hombre a partir de los relatos contemporáneos de aquellos más cercanos a él. Durante su turbulenta relación, la escritora y editora Beatrice Hastings a menudo incluía ideas sobre Modigliani en la columna de su periódico sobre París. En 1914 escribió: «El italiano puede darte cualquier cosa que parezcas interesada. No es de extrañar que sea el niño mimado del barrio, un niño a veces terrible, pero siempre perdonado: la mitad de París está en posesión moralmente ilegal de sus designios. '¡Nada está perdido!' —dice, y bang hace otro dibujo por dos peniques o nada, mientras sueña con irse a algún café a pedir prestado un franco y comprar más papel.
Modigliani estuvo afectado por problemas de salud la mayor parte de su vida y murió en 1920 a la edad de 35 años. A pesar del escándalo de su programa de 1917, representó un gran avance en su carrera y, con el apoyo de amigos profundamente devotos, Modigliani logró el éxito en el últimos años de su vida. En el momento de su muerte, era una figura de renombre internacional y fue enterrado en el famoso cementerio de Pere Lachaise en París. Una larga procesión funeraria que incluyó a los artistas más famosos de la época se llevó a cabo por las calles de Montparnasse, París.
EMMA LEWIS es comisaria asistente de la exposición Modigliani en la Tate Modern. 23 de noviembre de 2017 al 2 de abril de 2018;tate.org.uk
