El maestro de las sedas de Hermès: Christophe Goineau
En París con el director creativo de sedas masculinas de Hermès
Christophe Goineau es un entrevistado sincero. Antes de unirme a Hermès, no conocía muy bien la marca. Veía a Hermès como una casa de tradiciones, admite cuando le pido que recuerde su concepción personal de la marca parisina antes de unirse a Hermès hace más de tres décadas. Luego, cuando me incorporé a la empresa en 1987, experimenté y fui testigo de la modernidad de la casa.
Desde entonces, Goineau ha seguido manteniendo el espíritu de innovación de Hermès. En 2011, fue nombrado director creativo de sedas masculinas, una categoría que infunde audacia creativa fundada en la excelencia artesanal y el saber hacer de Hermès. En los talleres de la marca Lyonnaise, el corazón de la producción de seda de Hermès se encuentra aquí, en el centro-este de Francia, Goineau ha encargado a los artesanos estampar la seda con estampados en bloque defendiendo las técnicas tradicionales de la India; en otros lugares, las bufandas impresas se tiñen en exceso para lograr un acabado sombrío. Para realizar el diseño Caducée Rock Tie and Dye de Goineau 2017, el equipo de Lyons ató a mano bufandas terminadas con pequeños nudos que luego se sumergieron en tintes vívidos, cada nudo sumergido individualmente. Podemos dedicar varias horas a pequeños detalles que quizás no se noten a primera vista, dice Goineau, aludiendo a los estándares de calidad de Hermès. pero nuestros clientes los notarán cuando usen nuestros objetos. También pueden notarlos cuando guardan la bufanda durante varios años y [luego] la redescubren y todavía tienen el mismo placer de usarla. Estos pequeños detalles, a veces invisibles, que marcan la diferencia
Inicialmente, Hermès contrató a Goineau, entonces un estudiante de la escuela de negocios de 21 años, para completar una colocación de seis meses. Después de la colocación, y habiendo evadido el entonces servicio militar obligatorio de Francia, Goineau se encontró en busca de empleo; afortunadamente, Hermès se ofreció a extender su contrato. Fue mientras trabajaba con el equipo unido de la marca que Goineau encontró lentamente su vocación. Tuve la oportunidad de conocer gente que se dedicaba por completo a la casa, recuerda. Personas apasionadas: cuando conoces a personas apasionadas, comparten su pasión.
Además de las pieles, la seda ha sido durante mucho tiempo uno de los pilares del legado de Hermès. Thierry Hermès, nacido en Alemania, abrió su primer taller maestro parisino en 1837, especializándose en arneses y bridas galardonados. La empresa sigue siendo una empresa familiar desde entonces: a su vez, las generaciones posteriores introdujeron sillas de montar Hermès, ropa deportiva (comenzando con una chaqueta de golf de cuero con cremallera), accesorios y joyas. Hoy en día, existen 16 métiers de Hermès, campos de especialización que incluyen prêt-à-porter, perfumes, relojes y, a partir de marzo, la belleza.
Christophe Goineau, director creativo de sedas masculinas de Hermès
Jeu Des Omnibus Et Dames Blanches marcó la primera incursión de Hermès en la seda: el nombre de un juego de mesa que requería que los jugadores hicieran apuestas en carruajes tirados por caballos, incluido el ómnibus público de dos compartimentos Dames Blanches de París; la creación de 1937 utilizó un patrón circular grabado en madera ideado por el artista Hugo Grygkar. En Hermès, el lujo se aborda con irreverencia y alegría. Somos una casa de evolución y no una casa de revolución, dice Goineau, quien a menudo visita los archivos bien surtidos de la marca en busca de inspiración.
En sus dos oficinas de Hermès, una se encuentra en la base histórica de la maison en la Rue du Faubourg Saint-Honoré, la otra en el suburbio parisino de Pantin, donde la configuración de Hermès incluye un laboratorio de fragancias a cargo de la perfumista Christine Nagel y un cuadro de Sastres a medida que terminan las colecciones de ropa masculina de Véronique Nichanian: Goineau es la mente maestra de los numerosos accesorios de seda que componen el guardarropa de un caballero, desde pequeños pañuelos de bolsillo hasta pajaritas y las emblemáticas bufandas en forma de diamante de la marca. Luego, están las famosas corbatas de seda de Hermès. Goineau me dice que durante su mandato en Hermès ha sido testigo del cambio de las corbatas de los códigos de vestimenta tradicionales para convertirse en un accesorio de elección. Recuerdo que mi padre me decía: 'No uses corbatas a rayas con camisas a rayas', dice. Ahora, en las tiendas de Hermès vemos cada vez más jóvenes comprando corbatas por placer. Cuando tenía veinte años, llevar corbata se consideraba una obligación más que una elección personal y un placer.
Hermès se enorgullece de la libertad creativa que se les brinda a los equipos y colaboradores de la marca. Nuestros artistas, diseñadores, grafistas [diseñadores gráficos] disfrutan de una verdadera libertad de creación, dice Goineau, que se ha asociado con una lista de artistas internacionales que incluyen a Elias Kafouros de Grecia, el dibujante irlandés Nigel Peake y la londinense Alice Shirley. En su estudio de Camden, Shirley ha estado dibujando desde 2012 una colección de animales de Hermès con grandes felinos, osos, cebras y un Tyrannosaurus rex. En otra parte, Nothing But A Dreamer presenta los paisajes de cuento de hadas de Maylis Vigouroux de castillos, rascacielos y globos aerostáticos poblados por enormes ballenas y dragones. El intrincado diseño se presenta en impresiones de un solo tono. Somos una casa de equilibrio, de equilibrio, dice Goineau que insiste en dar tiempo a los artistas para experimentar y desarrollar sus ideas. Si vuelven dentro de dos semanas, ¡estoy feliz! A veces regresan tres meses después, a veces un año. No importa si necesitan ese tiempo para crear
Para el desfile de la semana de la moda de Hermès en París de esta temporada, Goineau diseñó accesorios livianos confeccionados con una mezcla de algodón y seda y estampados con acentos de colores brillantes. Esta primavera, los artesanos de la seda de la marca tienen muchos motivos para celebrar: una línea de Carrés Doubles marca un nuevo dominio de su oficio, ya que todos los pañuelos están impresos en cada lado con variaciones de color del mismo estampado. Para los hombres, la técnica ha dado forma a las versiones naranja y azul de C’est la Fête del artista japonés Daisuke Nomura, que presenta un esqueleto a caballo. Dice Goineau. este es mi campo de juego: diseño, color, material y forma. Estas son las cuatro cosas con las que puedo cambiar y jugar, y [las posibilidades son] infinitas.
Retrato de: Fernando Marroquin
Naturaleza muerta de: Charlotte May
