La guía de Sir Terence Conran sobre cómo usar el color en el hogar

Como era de esperar del campeón del diseño, a Sir Terence Conran le encanta el color en casa. Aquí trata de alejarnos de la magnolia.

Sir Terence Conran en casa, Gran Bretaña - 1988

En el mundo moderno, damos por sentado el color. Está en todas partes: en los periódicos, en los envases, en las pantallas de las computadoras; puedes comprar neveras, carros, cepillos de dientes y vajilla de colores; puede imprimir sus propias fotografías en color con tintas de colores. Este no fue siempre el caso.

A pesar del derroche de color en el mundo natural, nuestra capacidad para reproducir lo que veíamos a nuestro alrededor en pigmentos y tintes estuvo estrictamente limitada durante mucho tiempo. Durante siglos, los colores de uso diario procedían principalmente de las plantas y la tierra, lo que dio como resultado una paleta suave y apagada. Los colores más brillantes, como la cochinilla, el tinte rojo hecho de escarabajos, o el azul puro, derivado del raro y costoso mineral lapislázuli, eran más difíciles de conseguir y muy caros. Incluso un negro confiable era difícil de lograr.

Los avances técnicos del siglo XIX, junto con la ampliación de las rutas comerciales, comenzaron a aumentar el abanico de posibilidades de uso del color. A mediados del siglo XIX, los químicos desarrollaron los primeros tintes sintéticos; Unas décadas más tarde, el desarrollo de la litografía trajo las primeras reproducciones en color de imágenes al alcance del hogar ordinario.

Sin embargo, fue solo en la segunda mitad del siglo XX cuando el color realmente explotó en la vida cotidiana. El mundo actual de colores baratos y alegres proviene del crecimiento de la industria sintética en el período de la posguerra, que aseguró que el color nunca volvería a estar disponible solo para los ricos. Desde la llegada del primer suplemento en color de los periódicos y los primeros televisores en color, el color se ha integrado en la cultura de consumo masivo.

A pesar de esta saturación, o quizás a causa de ella, el pigmento fabricado en mayor cantidad hoy en día sigue siendo blanco. Muchas personas dudan sobre el uso del color en sus hogares, con tonos seguros, neutros, blancos y blanquecinos con demasiada frecuencia la norma. En lugar de tener muchas opciones, cuando se trata de ser imaginativo con el color, a menudo nos intimida.

No hay nada de malo en los esquemas neutros o naturales, y el predominio del blanco como fondo en muchos de los interiores de hoy refleja un deseo comprensible de realzar el espacio y la luz, dos elementos que valoramos en la decoración contemporánea.

Sin embargo, también existe la idea errónea de que los entornos coloridos son agotadores para vivir, así como el miedo a 'equivocarse'. Es cierto que trabajar con el color requiere cierto grado de habilidad, y que pueden surgir pruebas y errores. Sin embargo, existen formas de introducir el color en el hogar que pueden ayudar a generar confianza y experiencia en el manejo del color sin correr el riesgo de cometer un error costoso.

Dar la espalda al color por completo es perder la oportunidad de explorar su habilidad única para evocar atmósfera y sentimiento; para levantar el ánimo y expresar la alegría de vivir. El color es el condimento de la vida. Agréguelo a la receta.

La guía de Sir Terence Conran sobre el color en el hogar

Red

El color del sentimiento fuerte (amor, ira) o alerta (bayas venenosas, señales de alto), el rojo acelera las cosas. En circunstancias inadecuadas, también puede sobreestimular. Por otro lado, tradicionalmente, las telas rojas se eligieron para las galerías de las grandes casas. Agrega una calidez bienvenida, especialmente si la calidad de la luz natural es fría o mala.

Rosa

Delicado, favorecedor y lujoso en el contexto adecuado, el rosa también puede parecer insípido o empalagoso si no se usa con cuidado. Un rosa terroso, el color del yeso sin terminar, es un color de fondo relajante y cómodo.

naranja

Desde suaves tonos melocotón o albaricoque hasta tonos fuertes que estallan con el calor del sol, el naranja fomenta una sensación de bienestar. También se asocia con la modernidad: primero se hizo popular en los esquemas decorativos Art Nouveau y Art Deco, luego vio un renacimiento en los años sesenta y setenta inspirados en el pop. Un tono energizante y llamativo, se dice que es el primer color que los bebés pueden reconocer. Los tonos anaranjados más terrosos crean un telón de fondo acogedor y relajante que recuerda a climas más cálidos.

Amarillo

En decoración, el amarillo puro y brillante era desconocido antes de la invención del amarillo cromo a principios del siglo XIX; anteriormente, el amarillo se había producido utilizando el pigmento tierra ocre. Desde suero de leche pálido, pasando por cítricos intensos, hasta intensos y cálidos tonos dorados, el amarillo ilumina naturalmente cualquier habitación. En una cocina, puede promover una sensación de hospitalidad, pero también puede crear un ambiente más majestuoso en las áreas de estar. Sin embargo, el amarillo puede ser difícil de acertar. La sombra adecuada dependerá de las condiciones existentes de luz natural.

Verde

Ocupando el medio del espectro, el verde es el color más relajante de todos porque nuestros ojos tienen que hacer el menor ajuste para verlo. Las persianas y las pantallas de lámparas de tela verde son medios tradicionales para filtrar la luz intensa. El verde está asociado con la fertilidad, el crecimiento y la naturaleza (los nombres que tenemos para sus tonos tienden a ser menta, oliva, etc.). Pero también tiene connotaciones negativas (enfermedad, celos) y el tono verdoso de la luz fluorescente es muy poco favorecedor.

Azul

Hay una increíble variedad de azules, desde el azul pálido hasta el índigo intenso y profundo, desde el lavanda vanguardista y el gris azulado hasta el turquesa y el azul verdoso. Dependiendo del tono particular, puede ser elegante y fresco, o alegre y doméstico. Un color esencialmente contemplativo, el azul se puede usar en grandes dosis sin parecer demasiado dominante.

Violeta

En el extremo del espectro, el azul se convierte en violeta. Los tonos pálidos de violeta pueden resultar muy sofisticados y refinados. Más difícil de manejar es el violeta, con sus fuertes connotaciones de autoridad secular y religiosa.

blanco

Durante muchos siglos, el blanco, procedente del moquillo a base de cal, fue estrictamente un color de utilidad para los talleres. Con la llegada de la electricidad y, en la década de 1930, la nueva pintura blanca de titanio brillante, los esquemas totalmente blancos se convirtieron en el colmo de la moda modernista. Por el contrario, durante años, la magnolia blanquecina cálida ha sido una opción a prueba de fallos para aquellos que no están seguros del color. Elegir el blanco adecuado significa pensar en la luz natural: las habitaciones soleadas pueden tomar blancos más fríos; los blancos más cálidos o cremosos funcionan mejor en áreas donde la luz natural es escasa. Muchos fabricantes añaden un toque de azul a sus pinturas blancas para dar más 'brillo', pero el resultado puede ser un poco deslumbrante.

Gris

Aunque suene triste, el gris puede ser tanto un gran mediador como un trasfondo sutil y refinado por derecho propio. El gris varía desde el susurro de humo más pálido hasta un tono profundo de acorazado que tiene un impacto gráfico. Los grises azulados de librea son fríos, refinados; Los tonos de hongos más cálidos son compatibles con los esquemas de colores tierra.

Color esencial de Terence Conran es publicado por Conran Octopus, £ 12,99; octopusbooks.co.uk

Sir Terence Conran es uno de los principales diseñadores, fabricantes de muebles, restauradores y minoristas del mundo. Sus libros incluyen The Essential House Book, Conran on Design, Design: Intelligence Made Visible, Outdoors, Inspiration y Eco House Book.